Vladimir Vysotskin elämäkerta, hänen työnsä

Vladimir Vysotsky tietää kaiken. Luovuus Vysotsky - on musiikin kultainen rahasto. Biografia Vysotsky - tarina vahva, viisas mies, todellinen nero, joka aina pysyi hänen mielestään. Vladimir Vysotskin biografia, hänen työnsä on mielenkiintoista useille sukupolville. Ihmiset kuunnelevat edelleen hänen työtä. Vanhemmat, kirjaimellisesti kasvoivat Vysotskin kappaleita. Uusi sukupolvi on myös kiinnostunut Vladimir Vysotskyn, hänen työnsä elämästä. Tämä ei ole yllättävää, koska Vysotskin musiikki, hänen tekstejään voi tarttua ketään. Tämän miehen luovuus on niin syvä, niin kaunis, että vain rajoitetut ihmiset eivät voi arvostaa sitä. Vladimirille oli aina erittäin tärkeätä tavoittaa ihmisten sydämet. Hänen elämäkerta heijastuu jotain kappaleista. Vladimirille jokainen hänen laulunsa oli osa sielua. Siksi hänen elämäkertaansa on niin helppo lukea riveissä ja muistiinpanoissa.

Vladimir Vysotskin lapsuus pidettiin Moskovassa. Hän lauloi tämän yhdestä hänen laulustaan ​​- "Ballad of Childhood". Hänen vanhempansa erosivat ja asunut avioliitossa vain viiden vuoden ajan. Sitten isällä ja äidillä oli toiset avioliitot. Sodan aikana Vladimir oli evakuoimassa Uralissa, ja sodan jälkeen hän meni isäänsä, jolla oli virka-asema Saksassa. Tämä elämänkausi oli täysin erilainen kuin muiden vertaisten. Volodya halusi elää isänsä ja äitikin kanssa. Heidän kanssaan kaveri oli hyvä suhde. Mutta sitten hänen täytyi palata Moskovaan, hänen äitinsä ja isäpuolelleen. Hänen isäpuolensa kanssa hän ei päässyt kovin hyvin, joten hän yritti olla pitämättä kotonaan pitkään. Tietenkin Moskovan kaduilla hän tapasi paikallisia lapsia, jotka halusivat laulaa kovaa laulua kitaralle. Näin Volodya oppi soittamaan tässä soittimessa.

Mutta lisäksi kitaraa telakoilla Volodalla oli muita harrastuksia. Esimerkiksi kun kaveri oli kymmenennessä luokassa, hän meni iloisesti draamaklubiin. Silloinkin hän alkoi ajatella olevansa näyttelijä. Vysotski astui kuitenkin hyvään pohdintaan insinööri- ja rakennusinstituuttiin. Kuitenkin kaveri nopeasti tajusi, että se ei ollut hänelle. Uudenvuodenaattona hän piirsi piirustuksia pitkään ystävänsä kanssa ja sitten heitteli ne valmiiksi valmiiksi musteella ja sanoi, ettei hän enää halunnut tehdä sitä. Hän tarvitsee vain tulla teatteriin. Pian Vysotsky tuli kouluun nimeltä Nemirovich-Danchenko, joka työskenteli Moskovan taideteatterin alla.

Jos puhumme bardin henkilökohtaisesta elämästä, hän tapasi ensimmäisen vuoden aikana myös Izoy Zhukovan, jota hän pian naimisiin.

Kun Vysotsky opiskeli kolmannella vuodella, hänen ensimmäinen elokuva testi tapahtui. Kaveri oli episodinen rooli elokuessa "Peers". Lisäksi Vysotsky alkoi osallistua tekijän lauluun. Kaikki alkoi tutustumalla Bulat Okudzhavan työhön. Hän piti Okudzhavan metriä, hänen mentaajansa luovaa elämää ja muutamaa vuotta myöhemmin omistanut hänelle yhden hänen kappaleistaan. Kuitenkin luovan uransa alussa Vladimir kirjoitti tekstiä "pihan romantiikkaa". Siksi ystävät eivät ole erityisen tyytyväisiä hänen työstään. Vysotsky ei kuitenkaan syyllistynyt heihin. Hän katsoi ensimmäiset kappaleensa pelkästään viihdettä ja ei työskennellyt vakavasti. Ensimmäinen mestariteos oli kappale "Submarine". Hänen läheinen ystävä, Igor Kokhanovsky, sanoi, että tämä laulu oli alku hänen todellisen, vakavan luovan polunsa puolesta.

Kun Vysotsky suoritti opintonsa, hän työskenteli Pushkin-teatterissa ja sitten Miniatteen teatterissa. Tuolloin hän sai episodisia rooleja tai rooleja extrat. Siksi Vladimir ei voinut saada odotettua nautintoa teatterissa olevasta pelistä. Ja vasta sen jälkeen, kun teatteri Taganaan meni, Vladimir löysi lopulta paikkansa. Hän soitti paljon monipuolisimpia, kirkkaita, ominaispiirteitä ja mielenkiintoisia merkkejä. Yleisö rakastui nopeasti lahjakkaaseen näyttelijään ja nautti esityksistä osallistumalla.

Mutta tässä teatterissa Vysotsky ei vieläkään tehnyt kaikkea sujuvasti. Asia oli, että hän oli erittäin ihastunut ohjaaja Yuri Lyubimov hänen lahjakkuutta ja rakkautta teatteria. Mutta monet kollegat eivät ymmärtäneet todellisia syitä tai vain kadehtineet. Siksi he jatkuvasti hajottavat erilaisia ​​huhuja, kutistavat taakse-intrigaatteja. Ainoastaan ​​Vysotskin ystävät, Zolotukhin, Demidova ja Filatov tukivat häntä aina eivätkä koskaan uskoneet huhuja ja juoruja.

Vuonna 1961 Vysotsky oli ensimmäinen rooli elokuvassa, jonka yleisö huomasi ja hyväksyi. Hän näytteli elokuvassa "Dima Gorinin ura". Tuolloin Vysotsky hajosi ensimmäisen vaimonsa kanssa ja hän lähti pääkaupungista. Vysotsky tapasi toisen vaimonsa. Hänestä tuli Lyudmila Abramiova. Hänen naimonsa avioliiton mukaan Vladimir jätti Arkadin ja Nikitan pojat. Samalla Vysotskin työ tuli yhä suositummaksi. Aluksi hänen laulunsa laulettiin vain pääkaupungissa. Ja sitten he alkoivat kuulla monissa kaupungeissa. Mutta hänen laulut olivat vielä melko tyhmät sitten. Lisäksi Vladimir kirjoitti heitä omalla nimellään, mutta salanimellä Sergei Kulishov.

Vysotskin todellinen menestys näyttelijänä tuli vuonna 1967. Sitten hän esiintyi elokuvassa "Vertical". Lisäksi Vladimir kirjoitti useita lauluja elokuvalle, joka nopeasti rakastui ihmisiin ja on tuttu ja suosittu tähän päivään asti.

Samalla Vysotsky tapasi kolmannen vaimonsa - Marina Vlady. Hän näki elokuvan hänen kanssaan ja rakastui. Tutkijan jälkeen mies päätti heti, ettei hän antaisi hänen mennä minnekään. Ja se tapahtui. He pysyivät yhdessä viimeiseen päivään saakka. Marina pyrki aina auttamaan häntä antamaan mahdollisuuden elää onnellisina aina.

Vladimir Vysotsky paljasti aina tämän ajan ongelmat, eikä hän pelännyt puhua heistä korvalla. Siksi vuosittain viranomaiset kohtelivat häntä pahempaa ja pahempaa, he eivät antaneet elokuvaa. Mutta kuitenkin Vladimir pystyi pelaamaan eloisimmalla roolillaan - Gleb Zhiglov "Kokouspaikkaa ei voida muuttaa."

Vladimir Vysotsky kuoli 25. heinäkuuta 1980. Hänen hautajaisissaan koko pääoma tuli, vaikka viranomaiset eivät mainostaneet tätä tapahtumaa. Mutta ihmiset tunnustivat ja menivät sanomaan hyvästit ihmiselle, joka tuli koko aikakaudelle, joka puhui siitä, mitä muut vaikenivat. Mikä tuli monille opettajalle ja mentorille. Kuka ei koskaan uskaltanut elää todellisena.