Etninen tyyli muotin historiassa

Moderni muoti, etninen tyyli on uskomattoman suosittu. Ei muoti-kokoelma, ei muotinäytös voi tehdä ilman etno-asioita tai lisävarusteita. Ja mikä paikka etninen tyyli miehittää muotin historiassa, mistä kaikki alkoi, miten se on nyt?

Mikä on etninen tyyli yleensä? Muotin historia ei tunne alkuperäistä, värikkäämätöntä ja outoa tyyliä. Tämä tyyli on syntynyt hippien subkulttuurista johtuen. Kaikki heidän olemassaolonsa, maailman näkemyksensä ja elämäntapansa ovat vastoin yleisesti hyväksyttyjä sääntöjä ja käyttäytymissääntöjä. Viime vuosisadan kuusikymmentäluvulla hippi kääntyivät pois eurooppalaisista arvoista ja kääntyivät Afrikan, Itä- ja Keski-Amerikan muinaiseen historiaan. Elämässä ei ainoastaan ​​näkynyt maailmankatsomusta, käyttäytymistä vaan myös perinteisiä etnisiä motiiveja vaatteissa, kengissä ja lisävarusteissa. Muotihistoria on saanut uusia kirkkaita suuntauksia, jotka eivät ole tyypillisiä perinteiselle eurooppalaiselle sivistykselle.

Kuusikymmentäluvun toisella puoliskolla leimasi mini-hameiden pöyristyttävä ilme. Korkea saappaat yhdistettynä super mini -tuotteeseen, synteettisten, keinotekoisten materiaalien käyttö otti koko maailmaan. Näytti siltä, ​​että tulevaisuudessa vain "kosminen" muoti odottaa meitä, ettei klassikoille paluuta. Mutta on hyvä, että kaikki tapahtui eri tavalla.

Hippit eivät ole muuttuneet itsestään. Mini-hameen yleiseen harrastukseen vastustettiin pitkiä hameita, jotka oli valmistettu luonnonmateriaaleista ja farkuista. Aikana, jolloin kaikki olivat kiinnostuneita geometristen vaatteiden muodoista, epävirallinen nuoruus valitsi juoksevia linjoja, etnisiä motiiveja.

Muinaisen idän kansojen seurantamallina hippit käyttivät vaatteita, jotka eivät haittaneet liikkumista. Niistä voi erottaa puserot ja mekot läpikuultavista kankaista, "lentävät" tunikat ja huivit, intialaiset saris ja Tiibetin munkkien puku. Elämän tärkein arvo oli luonnon kanssa sopusoinnussa. Ja se ilmaistiin kaikessa, myös vaatteissa. Se valmistettiin yksinomaan luonnonmateriaaleista, mieluiten - omilla käsillään.

Kukkien lapset jäljittivät paitsi itäisiä kansoja. Innoittamana olivat myös marokkolaisten, amerikkalaisten intiaanien, romalaisten historia. Se oli hippi, joka avattiin jälleen muodin Intian mokkasiineille, Meksikon ponchoille, marokkolaisille tunikoille, värikkäille juhlahameille, helmet, koristeet ja paljon muuta.

Kuinka suuri muoti reagoi hippy-harrastukseen? Kuinka etninen tyyli vaikuttaa muotin historiaan? Kuusikymmentäluvut olivat vaikean vuosikymmenen muodin historiassa. Tämän kauden erityispiirteet ovat se, että muotisuunnat siirtyivät kaduista muodikkaisiin vaiheisiin, ei päinvastoin. Mallinsoittajat, joilla oli maailmanennätykset, inspiroivat katumuodin uutuuksiin. Nämä uutuudet kehittyivät ja paransivat, ja ne muuttuivat taideteokseksi.

Yksi ensimmäisistä kääntyi Yves Saint Laurentin etno-tyyliin. Vuonna 1960 "rocker brides" tuli palkintokorokkeelle. Musta turtlenecks, nahka blousons. Tämä kokoelma aiheutti vakavaa kritiikkiä korkealle yhteiskunnalle, muille muotisuunnittelijoille ja lehdistölle. Yves Saint Laurent joutui lähtemään Diorin muotitalosta, mutta tuolloin hän lähti liikkeelle. Mutta jättäminen antoi vain vapauden ja itsenäisyyden. Ja jonkin ajan kuluttua hänen kokoelmansa etnisen tyylin elementtejä arvostettiin.

Tuolloin hippien vaatteet aiheuttivat inhoa, monet pitivät sitä epätäsmällisenä, kaatuneita. Kun Yves Saint Laurent pani kätensä etniseen tyyliin, hän hankki jalo-salonilainen ulkonäkö. Romanttiset, aristokraattien silkistä ja organzaaleista valmistetut vaatekappaleet olivat laadullisesti erilaiset kuin patch-teoksissa, joissa oli sekaisinkuvia hippyjä. Hänen teoksissaan Couturier käytti Afrikan, Perun, Ancient Chinain ja Marokon perinteisiä motiiveja. Tämän päällikön vaatteista tuli suosittuja ihmisiä, joilla oli useita miljoonia dollareita.

Etninen tyyli muotin historiassa - Yves Saint Laurentin ylellinen muoti on ollut ratkaiseva rooli. Afrikkalainen kokoelma oli vuorattu kukkien kirkkaudella ja epätavallisilla deshiviznoy-materiaaleilla. He käyttivät pellavaa, puuta, olkia ja lasia. Kiinalaisessa kokoelmassa oli runsaasti epätavallisia värejä: vaaleanpunainen ja oranssi, keltainen ja violetti. Epätavallinen näyttävä teatraalinen ylellisyys. Intialaiset kokoelmat toivat epätavallisen ilmapiirin. Mutta kaikkein kaunein, kaunein oli venäläinen kokoelma. Venäjän vallankumous muotissa ei tapahtunut, mutta eurooppalaisten kiinnostus kaikkiin Venäjän heräsi. Tämä muoti ei menetä merkityksensä tähän päivään.

Muotin etniseen tyyliin ja historiaan vaikutti suurelta osin japanilainen muotisuunnittelija Kenzo. Hänen etniseen tyyliinsä erottaa iloinen lajike. On mielenkiintoista yhdistää yksinkertainen kimono-leikkaus ja pohjoismaiset, eteläamerikkalaiset, itämaiset elementit. Skotlannin häkillä vierekkäisiä japanilaisia ​​kankaita, kiinalainen takki, jossa on kaulusjalusta, täydentävät maalaustyylin valkoiset puuvillalintut. Kenzo käyttää aktiivisesti espanjalaista boleroa, intialaista ristipistettä, venäläistä kosovorotkia ja turkisnappia, intialaista pyjamaa. Mallin kokeilut johtivat urheilun tai klassisen tyylin yhdistämiseen etno-elementtien kanssa.

Muotin historiaa ei tehdä ilman Jean-Paul Gaultierin mainitsemista. Etninen tyyli seuraa kaikkia hänen kokoelmiaan. Heti kun etno tuli työstään vuonna 1976, hän ei koskaan jätä sitä. Sami rakasti Gautierin vastaanottoa - eri kansojen kansallisten puvutekijöiden käyttämistä yhdistämällä ja sekoittamalla erilaisia ​​tyylejä. Inspiraation couturier vetää kaupungin kaduilla. Esimerkiksi Hasidi-rabien jälkeen Jean-Paul loi "Rabbi-chic" -malliston. Pohja on liivit, pitkähihainen tumma vaatteita, paitoja, röyhelöitä ja "kip" -korkkeja. Mutta Kaakkois-Aasian kulttuuri innoitti Tatu-kokoelman luomista, joka oli muodikas nuorten muotia varten vuosikymmenelle. Kokoelman "sirut" - lävistykset, graffitit, tatuointi jäljitelmä. Ethnol oli mukana kokoelmissa "The Great Journey", "The Mongols", "The African Saga".